HAGE_BLOG

「ノーカントリー」を観てきました。立川のCINEMA TWOです。客の年齢層高かったです。
　監督脚本は、この作品でアカデミー賞に選ばれたコーエン兄弟。ハビエル・バルデムも、アカデミー賞助演男優賞に選ばれました。でも、最近BOSSのCMで萌えてるところがとてもキュートなトミー・リー・ジョーンズが、いちおう主役です。
　遠い昔、サム・ライミ監督と一緒にバカやってたコーエン兄弟の作品は、好きなのにあんまし観てませんでした。「ＸＹＺマーダーズ」を除くと、「ファーゴ」と「オー・ブラザー！」しか観てません。それでも、「オー・ブラザー！」は最高に大好きな映画のひとつです。
　その大好きな「オー・ブラザー！」的なニオイを、この作品から感じました。たぶん「ファーゴ」と「オー・ブラザー！」が混ざったような作品。その予想は、だいたい正しかったです。
　コーエン兄弟の作品って、とてもカントリー色が強いと思うんです。砂。岩。泥。広大な土地。広大な世界。その中で、ちっぽけな人間たちが、なにかを起こす。でもそれは、広大な世界を変化させるようなことじゃない。なにも変わらない。けれど事件を通して、ひとびとの心には確実になにかが残る。
”ヒゲ”、”屈強なアンガールズのひと”、”BOSSの萌えのひと”、この3人が主人公。”BOSSの萌えのひと”は主人公なんだけど、傍観者なのであんまり出てこない。
　偶然”ヒゲ”は大金を手に入れ、イカレた暗殺者である”屈強なアンガールズ”に執拗に狙われる。”BOSSの萌えのひと”は”ヒゲ”を助けようとするけど、最初から己の無力を悟っている。
　彼らは、彼らなりの行動規範があり、決してそこからぶれない。追う者、追われる者、考える者。悩んだり迷ったりしても、決してそこから外れない。絶対に引かない。そしてそれは、避けられない惨劇へとつながる。
　スピーディーな展開とか、サスペンスとかはありません。ただ血が流れ、誰もが淡々と追い込まれていき、結局あっけなく殺される。そしてラストは、衝撃のブツ切り。結局なにも解決しない。終わらない。変わらない。傷だけが残る。
　ものすごく、しんみりしました。
　さすがコーエン兄弟。
　あと、この映画はアメリカそのものであり、たぶんアメリカ人じゃないと真に共感できないんじゃないかなーと思いました。小ネタを含めて。
　とっても面白かったです。

　やっぱりどうしてもTHE POLICEのニット帽が欲しくて、お金降ろして会社帰りに東京ドーム（14日は追加公演）へ向かったんですが、売り切れでした。ガチョーン！

　ちょっと前になるんですけど、レンタルDVDで「エクステ」を観ました。インディーズ系映画界を席巻した園子温の監督作品。主演は、栗山千明と大杉漣。
　サイコホラーだと思ったら、カルト映画だった。
　一般向けだと思ったら、思いっ切りサブカル系だった。
　というわけで、一緒に観てた嫁は、ポカーンでした。
　特にラストシーンなんか、カルト映画が好きじゃなきゃ許されない、カルト映画が好きじゃなきゃ笑えない、カルト映画が好きじゃなきゃ納得できない、ヘンテコでナンセンスでシュールなアレ系でした。素人にはオススメできない。
　好きなんですけどね、こーゆー作品。でも、心の準備ができてなかったんで、ちょっと苦笑い的な感じで観てしまいました。
　個人的に大好きな役者である大杉漣が、ものすごい怪演してるっていう噂を聞いていたので、すんごい期待してたんですが、あんまり大杉漣から外れてない大杉漣でした。たとえば藤原竜也がこの役をやってたら鬼気迫るものがあったかも知れませんが、大杉漣は役の幅が広いので、こんなイカレ役でも特にインパクトありませんでした。いつもの大杉漣です。
　逆に栗山千明は、めずらしくとても明るい役で、素晴らしい空気を醸し出していました。この清々しい空気感は、なかなか出せない映像だと思います。透明感のある演出がとてもきれいで、好感持てました。
　さて。
　ぶっちゃけ、この映画にエクステと大杉漣はいらなかったんじゃないだろうか。栗山千明が逆境を乗り越えるドラマだけでよかったんじゃないだろうか。そんなふうに思えてしまう映画でした。
　良かったでした。



　レンタルDVDで「ローズ・イン・タイドランド」を観ました。監督脚本は、あのテリー・ギリアム。
”現代版不思議の国のアリス”と銘打たれた映画です。嫁も、このコピーを見て、このDVDを選びました。
　そしたら、ドラッグと死体とキチガイの映画でした。
　汚くて、臭くて、間違ってて、どうしようもないストーリーでした。
　R-15でした。
　もう、まともな登場人物がひとりも出てこない。みんな心の底からイカレている。だれも救ってくれないし、救おうともしない。完全放置でなすがまま。しかも、妄想や幻影じゃない。完全なる現実。ここまで徹底されてるのはすごい。言葉を失う気狂いっぷりです。
　主人公で少女のジョデル・フェルランドがむちゃくちゃ美少女で可愛いというか演技がすごい達者で本当にすごかったんですが、役が役だけに、こんなに巧く演じてしまって大丈夫なのだろうか、なんて心配してしまうくらいすごくて可愛かったです。10歳でこの萌力は、これだけでR-15だと思います。
　さて。
　この作品も、テリー・ギリアムを知ってれば、テリー・ギリアムなら仕方がないなあ、って思えるテリー・ギリアムな作品でした。素人にはオススメできない。
　というわけで、一緒に観てた嫁は、ポカーンでした。
　テリー・ギリアムでした。

　禁煙3日目です。
　嘘です。
　体長悪くて煙草吸えません。特に神経痛が酷いです。すさまじい一撃です。１分間に3?4回の割合で、ビクン！　ビクン！　と体を折ってます。電車の中でひとの目が怖かったです。きっとアブナイひとだと思われたに違いない。
　神経痛は、整形外科らしいです。意外です。

　というわけで、「鉄コン筋クリート」を観ました。レンタルDVDです。
　松本大洋のマンガを映画化したものですが、原作は最初の5ページくらいしか読んでません。
　体長が悪いので、眠くなったら寝ちゃえばいーや、などと思いつつ、だらりと横になって観てたんですが、活目しました。
　チョーすげー。
　このマイケル・アリアス監督って、天才じゃないだろうか。
　彼はもともとCGに長けた技術者でもあり、この作品でも使用した素晴らしい「トゥーン・シェーダー」は、彼が開発し特許を取得したものらしいです。しかしいくら自分が開発した技術を使ったとはいえ、このクオリティは尋常じゃない。松本大洋の描くあの独特の世界が（一部違うとこもあったけど）、ほぼ完璧に動いてました。
　チョーすげー。
　とはいえ、目を見張るような新鮮さと気持ちよさは確かにあるんですが、リアルかというとちょっと違います。「トゥーン・シェーダー」だし。スラスラ動いてるんだけど、フツーのアニメーションとそんなに変わりません。逆に、動いてないのに動いているように見せかける（または、極力少ない労力で最高の効果を出している）一般的なアニメーション技術の完成度の高さを知りました。3Dにすると、人件費とか安くなるのかしら？
　いや、そんなことはどーでもいいんですよ。この映画のすげーところは、「トゥーン・シェーダー」だけじゃありません。
　クロとシロのミッシングピース的なあのなんというかグッとくるそのナニにドビャーですよ。離れ離れになったシロの叫びにドビャドビャーですよ。クライマックス直前の約束されていたスーパーサイヤ人化は不意打ではぐらかされた感じだったのでカタルシスなんてなかったんですけど、最後にクロが戻ってきてくれてドビャビャビャーですよ。
　これはアレですね。アムロの「僕にはまだ帰れる場所があるんだ。こんなにうれしいことはない」に通じるものがあります。孤独という名の悪魔との離別は、大きな少年たちの永遠のテーマです。
　すげー面白かったです。

　ちなみに、声優は本職以外の方が多かったです。いわゆる芸能人系です。
　クロの声は、ジャニーズ嵐の二宮和也メンバーでした。うそー!?　って思うくらい良かったと思います。
　あと伊勢谷友介とか宮藤官九郎とか本木雅弘とか森三中とかが声当ててましたけど、そんなに違和感なかったです。
　ていうか、シロの声が蒼井優だということが未だに信じられません。嵐どころの騒ぎじゃありません。スタッフロールを見たときも、きっと見間違いだろうと思ってました。でも、ちゃんと確認しました。あの蒼井優で間違いないです。びっくりです。ちょっとクレヨンしんちゃんの声に似てましたが、感情表現、声質ともに完璧なクオリティでした。こりゃ本職の声優さんの仕事なくなるわ。

「スウィーニー・トッド　フリート街の悪魔の理髪師」を観てきました。立川のCINEMA TWOで。
　ティム・バートン監督とジョニー・デップのコンビでお送りする、ティム・バートンのティム・バートンらしいティム・バートン映画であり、ジョニー・デップなしではありえない、なにからなにまでティム・バートンな床屋映画です。
　さて。
　実はワタクシ、ティム・バートン監督が苦手であります。
　ティム・バートンはユニークで素晴らしい天才肌の監督だと認めていますが、ぶっちゃけ苦手なんです。
「マーズ・アタック！」は当然のこと、「ビッグ・フィッシュ」と「スリーピー・ホロウ」では途中で爆睡。ちゃんと観た「PLANET OF THE APES　猿の惑星」は残念映画だったし、「バットマン」シリーズはもう記憶にないし、「ナイトメアー・ビフォア・クリスマス」は好きですけどティム・バートンは監督じゃなくて原作と製作だけです。「チャーリーとチョコレート工場」はレンタルDVDを借りてきたのに観ないで返したし、「シザーハンズ」に至ってはレンタル屋で手に取ったことすらありません。
　単純に、好みの問題です。
　どっちかっていうと、ティム・バートンよりもサム・ライミ派なんです。発想はどちらも猟奇的でイカレてますが、”妙な雰囲気”よりも”妙な動き”が好きなんです。
　ちなみに、ミュージカルに関しては、嫌悪感を通り越して憎しみすら抱いてます。
「なんでいちいち歌うんじゃボケェェェェ！」「ちゃんとリアルにセリフ吐かんかぁぁぁぁ！」「歌ったって楽しくないんじゃぁぁぁッ！」なんて、大人げないようなことを思ってしまいます。額に血管を浮かべながら。
　ティム・バートンと、ミュージカル。
　どう考えても、観ない方がよさそうです。
　完全に好みに反しています。苦手＋苦手の映画です。確実に寝るかキレるか、どちらかだと予想されます。
　でも、なんか惹かれるものがありました。
　放っておけないなにかがありました。
　ティム・バートンのティム・バートンらしいティム・バートンなミュージカル映画。それに、「フリート街の悪魔の理髪師」というブリティッシュ・ホラーの原作。そして、ジョニー・デップ。
「スリーピー・ホロウ」よりも、遙かにティム・バートンっぽいイカレた雰囲気が匂ってきます。
　だって床屋です。床屋の殺人鬼なんて、そんなにたくさんいないです。
　ジョニー・デップは、好きな役者です。ジョニー・デップの映画は観ておきたい。
　うーん。
　やっぱり観ておこう。
　内心悩みましたが、少なくとも、「ピューと吹く！ジャガー THE MOVIE」よかマシだろう、と結論づけました。意外な援護射撃です。
　前置きが異様に長くて恐縮ですが、こんな事情のもと、観に行ったのです。

　はい。
　観に行ってよかったです。
　今年度サイコーの映画でした！
　いきなり若造が歌い出したときには思いっきり引いたんですけど、ジョニー・デップが歌うとすぐに映像に吸い込まれました。ものっそい吸引力です。ずびずば吸い込まれます。
　これはすごい。
　こんなイカレたミュージカルなら、観れる。
　これぞティム・バートン！　これそジョニー・デップ！
　そんな映画でした。
　陰鬱な19世紀のロンドン。幽霊のようなキャラクター。復讐に取り憑かれた復讐鬼。ありえない肉の利用方法。先走る妄想。残酷な真実。こっけいな狂気。コメディなホラー。ティム・バートンだからこそ表現できるユニークな演出。
　R-15指定だけあって、血とか肉とかすごいですが、この映画には必要不可欠なので仕方がありません。
　卓越した映像センスによる異質な雰囲気に酔いしれる映画です。いきなり歌い出されても、実に自然です。歌ってない方が不自然なくらいです。
　いやあ、とてもよい映画でした。やっぱ映画はこうじゃなくっちゃ。
　サウンドトラックが欲しくなりました。でもジョニー・デップの歌声は入っているんでしょうか。全部入ってたら、もうほとんど映画そのものになりそう。
　面白かったです。
　この映画を観終わったあとは、みんなでミートパイを食べよう！

　ジョニー・デップの歌がヘタだという意見もありますが、ワタクシは声も表情もサイコーだと思います。彼はもともとミュージシャンですしね。
　そういえば、パイ屋の女主人役のヘレナ・ボナム＝カーターが、さすがティム・バートンの伴侶だけあり、どこからどう見ても”ティム・バートンのホラー作品顔”で素晴らしく好ましかったんですけど、ずーっと大竹しのぶに似てるなー、なんて思ってたら、2007年2月に宮本亜門の演出で大竹しのぶ主演の舞台をやってたみたいです。「スウィーニー・トッド」をです。うわーびっくりした。なんかすげーシンクロニシティ。
　あと、判事役のアラン・リックマンが最初誰かわからず、便秘のような気分で観てたんですが、途中で”ハリー・ポッターの親父に苛められてた過去を持つネクラの暗黒先生”だとわかり、スッキリしました。
　ていうか、「ハリー・ポッター」シリーズに出演してる役者さんが３人も出てましたね。「ハリー・ポッター」の最終話とかティム・バートンが監督したら面白そう。
　あと、ジョアンナジョアンナ歌ってたアンソニー役のジェイミー・キャンベル・バウアーが、なんとなくマイケル・ジャクソンぽいサイボーグ顔なのが気になりました。鼻からビーム出そう。